“二战经典影片盘点:不同的历史观 不同的战争呈现”

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今年是世界反法西斯战争胜利70周年，许多国家都举行了纪念活动。 包括再次上映第二次世界大战经典电影。 关于这场史无前例的战争，历史学界已经谈了很多，所以现在可以改变在具体形象的电影中再看一次的文化立场。 我们认为，交战国基于当时不同的政治角度和战争观，以及之后不同的历史观和政治语境，屏幕上的战争明显不同:有人正视历史，有人无视历史。 有忠于史实的，也有歪曲史实的。

战争是利益和政治的继续，众所周知涉及正义和公理。 包括第二次世界大战电影在内的战争电影，首先要道德评价，即弘扬正义战争，揭露侵略战争犯罪其次要关于美学(价值)的评价，必须呈现战争特有的交火场景、动作、热情、甚至暴力等“奇观” 但是，在第二次世界大战的电影中，也有极力避开第一次评价热衷于第二次评价的电影，似乎隐藏着某种政治企图。

俄罗斯:现实主义

前苏联和现在俄罗斯关于第二次世界大战的基本历史观是，作为世界反法西斯战争欧洲的主战场，为彻底埋葬德国法西斯做出了第一贡献。 所以，卫国战争的主题素材的电影贯穿于从1940年代开始的前苏联时代，至今。 电影的总主题是:颂扬苏军和人民无与伦比的勇敢和伟大功绩。 美学特征是现实主义。

卫国战争爆发后，苏联电影人到最前线拍电影，所有大战争结束后不久，该纪录片将在屏幕上上映。 当时最优秀的故事片是《她在保护祖国》，描述了农妇拿起武器为丈夫、儿子报仇，这个人的形象有象征意义的“以血还血”。

战后，卫国战争电影从沿袭现实主义以前就流传下来，产量多水平高，在艺术风格上全景式，从指挥到士兵都有描写。 又是叙事性的，战斗场面气势磅礴。 据说“斯大林格勒大血战”和“这场战斗一样不朽”，红军要强行渡过伏尔加河等情景令人震惊。 《柏林攻略》的上下话，运用了当时苏联发明的滤色技术，像全景画一样表现出苏联军队的大反击，占领了柏林国会议事堂。 这些巨大的电影充满了爱国主义的热情，具有一定的道德和美学价值。

20世纪50、60年代，“苏联本潮”兴起，对卫国战争电影也产生了一定的影响。 电影开始关注普通人在战争中的命运，刻画了很多人性。 普通士兵和普通人民取代统帅、将军和英雄。 艺术风格转向诗情化。 “这里的黎明是安静的”，充分发挥了这个时期卫国战争电影的诗情化和人性:整片将女性、爱、战争之间的冲突，交融了现实(用正常颜色表现)、记忆(用黑白表现)、幻想(用暖色表现)的水乳，“80万苏联女性参战的文章。

卫国战争文化是苏联人民强大的精神动力，到1970、80年代，相关电影依然火热，最成功的是《卫国战争三部曲》——解放》、《莫斯科保卫战》、《斯大林格勒保卫战》。 新世纪，普京政权之后，俄罗斯电影大有复活之势。 西方努力抹杀苏联对第二次世界大战的巨大贡献，而俄罗斯老中青三代电影人却没有忘记拍摄卫国战争电影。 例如，3d—imax版《斯大林格勒》、《第九连》、《星决死队》等。 他们涉及的行业和话题比以前丰富，也融入了商业要素，但价值基调继承了爱国主义和人道主义的血脉，从伟大的卫国战争中发掘了整个民族自我肯定和重建的镜像意义。

美国:国家主义

美国关于第二次世界大战的基本见解是，第二次世界大战是美国的胜利，是美国人的骄傲。 通过第二次世界大战，美国一举成为统治世界的超级大国。 难怪第二次世界大战的电影成为美国电影最重要的类型之一，好莱坞拍几次都不厌倦。 美国人看几次都不厌倦。 美国第二次世界大战电影的总主题是赞扬美国式的英雄主义，塑造美国的强大形象，传达美国善恶的观念。

奥斯卡特别喜欢第二次世界大战的主题素材，从1941年到1994年，竟然颁发了8次最佳电影大奖。 他们的道德特征价值观首先是国家主义，其次是爱、亲情、人性、自由、尊严等是与约束战争、抑制暴力没有太大关系的抽象伦理。

第二次世界大战是美国成为世界霸主的分水岭，比起越南战争和伊战等，这个主题素材最理想的是塑造美国的形象。 可以唤起国家的记忆，激发国民的自信，同时传达美国的价值观。 奥斯卡以前几部最好的电影比较肯定，比如《桂河大桥》指出“战争太荒唐了”，表现出强烈的反战思想。 “乱世忠魂”价值观也是国家主义，但暴露了美军内部的各种腐败现象。 另外，《北非间谍影》上映鼓舞了士气和民心。

从1990年代开始，美国第二次世界大战的主题素材多被制作成商业电影。 比如《珍珠港》借助酷视效果和大牌明星的阵容，穿插爱情故事再现当时的惨剧。 “拯救大兵瑞恩”在血腥壮观的“奥马哈海滩登陆”开幕，讲述了投入大量兵力救出士兵的故事，表现了国家和个人、荣誉和牺牲的高调主题。

日本:悲情主义

日本第二次世界大战的主流是战前和战时——“日本的神国是世界的至尊，为了完成解放世界的道德使命，必须发动圣战”，战后的“日本也是受害国”。 日本对外发动侵略战争后，所有的文化机器都开动了，战争文学、战争电影等层出不穷。 东宝、松竹、日活等电影股份有限公司纷纷拍摄反映日军在中国军事行动的故事片，目的是阐明军功，鼓舞士气。 战败后，军国主义色彩的电影断绝了，但也有暴露日本新兴财阀对满洲野心的社会电影。

随着右倾化思潮的喧嚣，战时的人物、事件，还有“大和号”战舰、零式飞机等出现在屏幕上。 “吾为君亡”是“神风特攻队”，开头的字幕是创造者的“感情需求”“我想把过去传达的愚武壮烈的日本人的形象留在最后的记忆中”，为队员做面条，进入基地给服务员

日本军国主义的罪恶难以用笔墨形容，当时的日本战争电影不能公开翻译，只能用模糊的方法美化。 然后，故意强调日本自身的悲剧，强调归属于日军死亡的精神，对侵略行为没有进行任何反省和忏悔。 像“黑面”一样，广岛投下原子弹5年后，一对叔侄依然看到惨状，表示对战胜国的不满。 大多数情况下，目的是通过尽可能“嵌入”感情要素，使观众产生共鸣。

获得安倍晋三平台的《永远的0》，原本是新右翼文人的争论小说，经过商业电影的老手拍摄成《规模大的民族历史大作》，累计票房为87.6亿日元，在去年的全国排名第一，观众超过700万人。 电影还是神风特攻队，一组姐弟追求祖父“抱着用自己的牺牲换取的和平主义，驾驶零式战斗机吓了一跳的美军”，“唤起战争的再认识”，该电影被批判为“右倾娱乐电影”，“现在的形势回到战前。

第二次世界大战结束后，影像还在。 70多年来，在各国拍摄的无数第二次世界大战电影继承了历史记忆，是活着的第二次世界大战教材。 在现在错综复杂的国际政治形势下，忠于史实的人警告世人，篡改史实的人也让世人警惕。 (严敏)